Nesta obra evocativa, a cena se concentra em uma mulher idosa, representada em um momento de trabalho silencioso; ela se inclina para frente, concentrada em varrer o chão. Sua figura magra, vestida com uma longa saia e uma blusa simples, captura a essência das mulheres camponesas do final do século XIX. Os ângulos exagerados de seu corpo transmitem tanto sua idade quanto a exigência física das tarefas domésticas. A vassoura, com seu charme rústico, forma um contraste claro com as texturas suaves de suas roupas, criando uma interação dinâmica que fala aos sentidos do espectador. As pinceladas são deliberadas e expressivas — uma mistura de carvão que acentua seu perfil contra o fundo suave, isolando-a ainda mais nesta vinheta da vida cotidiana.

A composição a enquadra em uma disposição vertical, conferindo altura à sua figura, que é acentuada pelo movimento ascendente da vassoura. A paleta de cores tonais, dominada por tons escuros e sutis tons terrosos, evoca uma sensação de nostalgia e simplicidade. Ao mesmo tempo humilde e profunda, a peça captura a beleza comovente do trabalho manual ao mesmo tempo que reflete a profunda apreciação de Van Gogh pelos momentos cotidianos da vida. Esta obra em particular, feita no estilo característico de Van Gogh, não reflete apenas as lutas do artista, mas também ressoa com temas de dignidade e perseverança; a forma como o olhar da mulher é dirigido para baixo ilustra um foco meditativo, convidando o espectador a pausar e refletir sobre o valor dos esforços diários.