In quest'opera evocativa, la scena è incentrata su un'anziana rappresentata in un momento di lavoro silenzioso; si inclina in avanti, concentrata a spazzolare il pavimento. La sua figura esile, avvolta in una lunga gonna e una semplice blusa, cattura l'essenza delle donne contadine della fine del XIX secolo. Gli angoli esagerati del suo corpo trasmettono sia la sua età che la domanda fisica delle faccende domestiche. La scopa, con il suo fascino rustico, forma un contrasto netto con le morbide trame dei suoi vestiti, creando un'interazione dinamica che parla ai sensi dell'osservatore. Le pennellate sono deliberate ed espressive: un mix di carboncino che accentua il suo profilo contro lo sfondo tenue, isolandola ulteriormente in questa vignetta di vita quotidiana.

La composizione le conferisce una disposizione verticale, dando altezza alla sua figura, che viene enfatizzata dal movimento verso l'alto della scopa. La palette di colori tenui, dominata da tonalità scure e sottili toni terrosi, evoca un senso di nostalgia e semplicità. Alla fine, l'opera cattura la bellezza toccante del lavoro manuale mentre riflette la profonda apprezzamento di Van Gogh per i momenti ordinari della vita. Quest'opera particolare, realizzata con lo stile caratteristico di Van Gogh, non solo riflette le proprie lotte dell'artista, ma risuona anche con temi di dignità e perseveranza; il modo in cui lo sguardo della donna è diretto verso il basso illustra un focus meditabondo, invitando lo spettatore a fermarsi e riflettere sul valore degli sforzi quotidiani.