A obra captura uma paisagem serena e majestosa, mostrando um contraste dramático entre as altas montanhas e a vegetação exuberante. As pinceladas intrincadas representam vividamentes os picos, envoltos em névoa, evocando uma sensação de tranquilidade e isolamento. Uma cascata flui graciosamente pelas falésias rochosas, enfatizando o movimento e o som da natureza—um suave murmúrio que parece sussurrar através dos vales. As árvores, representadas em delicadas linhas de tinta, emolduram a cena, aninhando-a no abraço da natureza.

A paleta monocromática, rica em tons de preto e cinza, é pontuada por sutis áreas brancas, que aumentam o contraste e adicionam profundidade à composição. Este uso de tinta não apenas demonstra habilidade técnica, mas também sugere o profundo respeito do artista pela natureza. Ao ver esta peça, não se pode evitar sentir uma onda de serenidade, como se estivesse em pé na própria paisagem retratada—respirando o ar fresco da montanha e sentindo a bruma fria da cascata. No contexto da China de 1946, em meio a um período de agitação, tais paisagens lembram aos espectadores a beleza duradoura da natureza e o consolo que ela proporciona em meio ao caos.