I detta gripande verk fångas en bondkvinna i en arbetsstund, knästående på marken med en korg bredvid sig. Råa inslag av hennes hållning och markens textur ger en djup koppling till jorden. Mjuka men bestämda penseldrag återspeglar hennes figur, och fångar både arbetets tyngd och den värdighet som finns i hennes uppgift. Den dämpade färgpaletten, dominerad av djupa grå och bruna nyanser, förstärker den emotionella djupet, varje nyans antyder om kampen och motståndskraften i det lantliga livet. Bakgrunden, som antyder enkla strukturer, ger kontext till hennes ansträngning, och fördjupar betraktaren i livskraften i en så grundläggande handling som plantering.

Van Gogh använder skickligt tekniker inom chiaroscuro, kontrasterar ljus och skugga för att skapa volym och en känsla av utrymme, som om han andades liv i scenen. De rytmiska linjerna av hennes kläder och jorden skapade ett organiskt flöde—ett eko av naturens cykler. Allt känns nästan intimt, och inbjuder oss att förstå hängivenheten och uthålligheten hos dem som odlar jorden. Det här stycket är en firande av det dagliga arbetet, gripande förevigat, som ekar med universella teman av kamp och mänsklighet.