L'œuvre présente une vue sereine d'anciennes ruines se reflétant dans les eaux calmes d'un fleuve. La composition est méticuleusement équilibrée, les structures érodées occupant une place centrale, leurs formes adoucies par le jeu de la lumière et de l'ombre. L'utilisation habile de l'aquarelle par l'artiste confère une qualité éthérée à la scène ; les couleurs sont vives, mais suffisamment atténuées pour transmettre une sensation de profondeur historique et d'intemporalité. Le reflet dans l'eau est aussi important que les bâtiments eux-mêmes, doublant l'impact visuel et créant une sensation de symétrie et de paix. Les figures de personnes au premier plan, peut-être des habitants locaux, donnent une impression d'échelle et de vie. L'effet général est d'une majesté tranquille, invitant le spectateur à contempler les mystères et la grandeur du passé.