Kunstværket konfronterer dig med et råt og uforglemmeligt billede: to figurer, begge utvivlsomt den samme kvinde, sidder side om side mod en stormfuld, overskyet baggrund. Deres hænder er flettet sammen, en gestus af forbindelse, der føles både øm og fuld af smerte. Den ene figur, klædt i traditionelt Tehuana-tøj, er hel, mens den anden, klædt i europæisk tøj, har et gabende sår, der blotter hendes bankende hjerte, som er forbundet via en vene til den anden figurs intakte hjerte. En saks hænger og drypper blod fra den sårede kvindes hånd, en visuel metafor for smerten ved adskillelse. Baggrundshimlen hvirvler med mørke, truende skyer, der intensiverer scenens følelsesmæssige vægt. Farvepaletten er domineret af kolde toner – blå og hvid – der står i kontrast til rødt fra blodet og de blottede hjerter og skaber en uhyggelig, men fængslende spænding. Jeg kan mærke smerten ved tabet og styrken i modstandskraften, der genlyder gennem penselstrøgene.