Das Gemälde zeigt eine lebendige Wiese, die in sanftes goldenes Licht getaucht ist und die ruhige Essenz einer ländlichen Szene in Giverny widerspiegelt. Das Zusammenspiel der Grüntöne im Gras und die reichen, variierenden Farbtöne der Bäume schaffen ein Gefühl von Vitalität und erfassen die Essenz der natürlichen Schönheit. Große Bäume stehen wie Wachen am Rand, ihre majestätischen Silhouetten stehen im Kontrast zum offenen Himmel, der in zarten Pastellfarben gemalt ist und auf einen bevorstehenden Sonnenuntergang hinweist. Heuhaufen sind im Bild verstreut und laden den Betrachter ein, sich die ländlichen Szenen des Lebens vorzustellen – vielleicht die Arbeiter, die sorgfältig auf diesen Feldern arbeiteten.

Monets charakteristische Pinselarbeit zeigt sich in den strukturierten Strichen, die Gras und Laub Leben einhauchen und dem Werk eine fast taktile Qualität verleihen. Diese Technik vermittelt sowohl Bewegung als auch Stille, als ob der Wind durch die Wiese flüstert. Der emotionale Einfluss ist ruhig und scheint die Zeit zu überschreiten, um zur Kontemplation von Schönheit und Einfachheit einzuladen. Im Kontext des Impressionismus steht dieses Werk als Beweis für Monets Streben, die flüchtigen Momente von Licht und Atmosphäre einzufangen und die alltägliche Schönheit sowie die natürliche Welt zu betonen, die ihn in seiner Heimat umgab.