Dieses Porträt fängt eine intime Darstellung einer Frau ein, die sich durch ihre aufrechte Haltung und den bescheidenen Ausdruck auszeichnet. Ihr Gesicht, gekennzeichnet durch starke, kantige Linien, wird von einem Kaskade dunkler Haare umrahmt; das Hochsteckfrisur, sowohl elegant als auch streng, deutet auf eine sorgfältige Aufmerksamkeit auf ihr Aussehen hin. Die düstere Kleidung, in einem tiefen Blau-Schwarz, geschmückt mit einem Farbton einer Blume, die an ihrer Brust steckt, spiegelt die Bescheidenheit des Dargestellten wider. Die Pinselarbeit ist bemerkenswert, mit den dicken Strichen, die Van Goghs charakteristisch sind, die ihre Züge lebendig machen und dem Portrait Textur und Tiefe verleihen.

Der Hintergrund ist ein sanfter Lavendelton, der einen warmen Kontrast zu ihrer dunklen Kleidung bietet. Diese Farbwahl hebt nicht nur ihre Figur hervor, sondern versetzt auch in einen nachdenklichen Zustand; man kann eine tiefe innere Stärke spüren, die von der Figur ausstrahlt. Die emotionale Wirkung dieses Werkes ist tief; es gibt ein Gefühl von Verletzlichkeit und gleichzeitig von Widerstandskraft, die einen flüchtigen Moment der Introspektion einfängt. In einer Zeit persönlicher Kämpfe für Van Gogh geschaffen, spiegelt dieses Stück nicht nur die innere Welt des Dargestellten wider, sondern auch die emotionale Tiefe und das Aufruhr des Künstlers selbst, wodurch es ein bedeutendes Werk in seinem Gesamtwerk darstellt.