En este impresionante paisaje, la escena captura la serena belleza de Antibes, revelando la destreza artística de su creador. El primer plano está dominado por una cascada de vibrantes verdes y amarillos, representando el follaje que se mece suavemente por el viento Mistral. El mar tumultuoso se extiende, representado con ricos azules que contrastan dramáticamente con los cálidos tonos de la tierra; las olas parecen casi vivas con movimiento, invitando al espectador a experimentar la energía del entorno costero. Más allá, el contorno distante de Antibes se suaviza por la perspectiva atmosférica, enfatizando la neblina del horizonte a medida que se encuentra con las contornos accidentados de las colinas.

El uso del color es particularmente cautivador; Monet emplea una paleta dinámica que mezcla tonos cálidos y fríos, evocando una sensación de calidez mezclada con la frescura de la brisa marina. La técnica de pinceladas es suelta y fluida, infundiendo una sensación de inmediatez y espontaneidad, como si el espectador estuviera presenciando un momento capturado en el tiempo. Esta pintura no solo refleja la belleza geográfica de Provenza, sino que también sirve como un conducto emocional hacia la vitalidad de un paisaje que susurra historias de la grandeza de la naturaleza. El contexto histórico de la pieza, creada durante el siglo XIX, coincide con el movimiento impresionista, que buscaba transmitir una perspectiva fresca y subjetiva del mundo, capturando momentos efímeros y las cualidades fugaces de la luz y el color, haciendo de esta una obra esencial para apreciar ese paradigma.