In questo straordinario paesaggio, la scena cattura la bellezza serena di Antibes, rivelando la maestria artistica del suo creatore. Il primo piano è dominato da una cascata di verdi e gialli vibranti, a rappresentare il fogliame che oscilla delicatamente per il vento Mistral. Il mare tumultuoso si estende, rappresentato con ricchi blu che contrastano drammaticamente con i toni caldi della terra; le onde sembrano quasi vive nel loro movimento, invitando lo spettatore a sperimentare l'energia dell’ambiente costiero. Oltre, il contorno distante di Antibes è ammorbidito dalla prospettiva atmosferica, enfatizzando l’ineffabilità dell’orizzonte mentre incontra i contorni accidentati delle colline.

L’uso del colore è particolarmente affascinante; Monet utilizza una palette dinamica che mescola toni caldi e freddi, evocando una sensazione di calore accompagnata dalla freschezza della brezza marina. Le pennellate sono sciolte e fluide, infondendo un senso di immediatezza e spontaneità, come se lo spettatore stesse assistendo a un momento catturato nel tempo. Questo dipinto non riflette soltanto la bellezza geografica della Provenza, ma funge anche da condotto emotivo verso la vitalità di un paesaggio che sussurra storie della grandezza della natura. Il contesto storico dell’opera, creata alla fine del XIX secolo, coincide con il movimento impressionista che mirava a trasmettere una prospettiva fresca e soggettiva del mondo, catturando momenti effimeri e le qualità fugaci della luce e del colore, rendendo quest’opera essenziale per apprezzare tale paradigma.