Dans cette peinture vibrante et atmosphérique, le spectateur est immédiatement attiré par l'espace animé de la gare, où l'action et le mouvement prennent vie à chaque coup de pinceau. La scène se déploie dans un kaléidoscope de nuances bleues et grises, reflétant la vapeur et la fumée émanant des locomotives restées à l'arrêt dans la gare. L'architecture de la gare se dresse majestueusement au-dessus, avec ses grands plafonds voûtés, offrant un cadre magnifique au spectacle frénétique en contrebas. La technique de coups de pinceau épais et audacieux crée une sensation de mouvement rappelant l'énergie associée à l'arrivée d'un train — un symbole de modernité à la fin du XIXe siècle.

Les passagers, représentés comme des silhouettes fugaces, peuplent le quai, leurs formes quelque peu obscurcies par la vapeur qui les entoure; il semble qu'ils soient pris dans un état onirique, suspendus entre l'arrivée et le départ. La palette de couleurs, principalement composée de tons froids, ponctuée par les noirs profonds et les rouges vibrants des locomotives, évoque une réponse émotionnelle de nostalgie et d'excitation. Historiquement, cette peinture représente non seulement un moment dans le temps, mais reflète également les significatifs progrès technologiques de l'époque, montrant comment les chemins de fer ont révolutionné les voyages et connecté les sociétés d'une manière auparavant inimaginable. La capture de la lumière, de l'ombre et de l'atmosphère dans cette peinture souligne son habileté dans l'impressionnisme, infusant des scènes quotidiennes d'une grandeur poétique.