In questo pezzo evocativo, il contrasto netto tra i colori vivaci della struttura dell'edificio e le tonalità smorzate del paesaggio innevato attira immediatamente l'occhio. Le figure dei lavoratori sono rese in uno stile sciolto ed espressivo: ogni pennellata vibrante e viva suggerisce movimento e scopo. I due uomini, ritratti in abiti gialli e blu vivaci, sembrano quasi emergere dalla tela; le loro posture trasmettono un senso di lavoro e resilienza nonostante il freddo. Lo sfondo si attorciglia con pennellate astratte, accennando all'energia cruda della natura che incombe sul cantiere.

Mentre si guarda più a fondo nella scena, l'ambiente gelido racconta una storia di lotta e perseveranza. La struttura scheletrica dell'edificio, che si staglia nettamente contro la neve bianca e gli alberi spogli, simboleggia l'impegno umano contro gli elementi. L'uso da parte di Munch di gialli brillanti e rossi terrosi offre calore in contrasto con i bianchi e blu gelidi, incarnando un senso di speranza e creatività in un contesto difficile. Storicamente, gli anni '20 erano un periodo di transizione in Norvegia, riflettendo la modernità emergente e le lotte della classe lavoratrice, dando a quest'opera un significato significativo non solo come rappresentazione del lavoro, ma anche come riflesso della resistenza collettiva e dell'ambizione.