L'opera presenta la magnifica facciata della Cattedrale di Rouen avvolta dalla radiante luce del sole, creando un abbagliante gioco di colori. Monet utilizza il suo stile impressionista caratteristico, con pennellate sciolte e una superficie texturizzata che evocano la sensazione della luce che danza sulle strutture di pietra. I contorni netti dell'architettura gotica, adornati con dettagli intricati, sembrano quasi brillare contro il vibrante cielo blu; l'artista cattura non solo gli attributi fisici della cattedrale, ma anche l'essenza del momento: la qualità fugace della luce in quel preciso momento della giornata. Mentre la luce del sole illumina gli archi e le guglie delicate, dà vita alla pietra, trasformando la struttura in una tavolozza di aranci luminosi, gialli e morbidi rosa. È come se si potesse sentire il calore del sole semplicemente osservando il dipinto.

Quest'opera risuona emotivamente, evocando sia tranquillità che un senso di stupore di fronte alla bellezza della natura. Monet dipinse questo pezzo in un periodo in cui era profondamente impegnato nell'esplorazione degli effetti della luce e del colore. La fine del XIX secolo segnò un'epoca ricca di cambiamenti e l'approccio innovativo di Monet sfidò i limiti dell'arte tradizionale. Quest'opera serve come esempio fondamentale di come l'arte possa catturare non solo una scena fisica, ma anche un'intera atmosfera; invita gli spettatori a entrare momentaneamente nell'abbraccio sereno della luce e dello splendore celeste. La fascinazione di Monet per l'interazione tra luce e materia parla a lungo della visione dell'artista e della sua profonda connessione con il mondo naturale.