In questo paesaggio evocativo, l'osservatore è accolto da una notevole torre di cimitero antica che si erge risolutamente tra le morbide ondulazioni di un campo arato. La torre, con il suo tetto inclinato e la robusta facciata in mattoni, offre un senso di atemporalità, come se avesse assistito a innumerevoli cambiamenti di stagione. Intorno a essa, due contadini possono essere visti mentre lavorano diligentemente la terra, le loro figure umili ma vitali in un mondo dominato dalla natura. Le linee ritmiche dei campi arati guidano l'occhio verso l'orizzonte, dove il cielo si erge maestoso, pieno di nuvole dinamiche che accennano all'imprevedibilità del tempo nella vita rurale. Qui si percepisce una sinfonia di toni attenuati; i ricchi marroni di terra si contrappongono ai freschi verdi del campo, e il cielo nuvoloso è dipinto in morbidi blu e grigi, creando un'atmosfera calmante ma drammatica.

Sembra che Van Gogh abbia racchiuso non solo la bellezza fisica di Nuenen, ma anche l'essenza stessa dell'esistenza rurale, una vita intrinsecamente legata alla terra. La tecnica espressiva e vigorosa della pennellata infonde movimento alla scena, catturando il fluire del vento e i sussurri della terra. L'impatto emotivo è palpabile; si può quasi sentire il peso del cielo che grava e il calore del suolo. Quest'opera, dipinta nel 1884, risuona anche con il crescente desiderio dell'artista di ritrarre le lotte e la bellezza della vita quotidiana, una transizione dalle sue opere precedenti a uno stile più introspettivo e carico di emozioni, segnando un momento importante nella sua evoluzione artistica.