To eteryczne dzieło sztuki przywołuje spokojną atmosferę, z delikatnym zestawieniem niebieskich i szarych barw otaczających scenę. Woda, niemal marzycielka, odbija delikatne odcienie, otulona mgłą, co tworzy nadprzyrodzoną jakość, która przyciąga wzrok widza. Wspaniałe pociągnięcia pędzla artysty są wyraźne, ponieważ delikatne smugi płynnie łączą się ze sobą, uosabiając ulotność mgły. Odległe sylwetki łodzi unoszą się w delikatnych zarysach, sugerując aktywność, ale pozostają nieuchwytne, jakby były częścią opowieści, która rozwija się tuż poza naszym zasięgiem.

Kompozycja jest celowo minimalistyczna, pozwalając widzowi na swobodne wędrowanie wyobraźnią. Jest głęboki wpływ emocjonalny; odczuwamy spokój, ale także cień melancholii, być może odzwierciedlając ulotne piękno samego życia. W czasach, gdy stworzono ten obraz, lata 1900 przyniosły wzrastający zainteresowanie impresjonizmem i koncentrację na uchwyceniu warunków atmosferycznych, co jest dowodem na kunszt artysty. Geniusz Moneta w artykulacji światła i jego efektów na krajobraz umacnia jego znaczenie w historii sztuki, czyniąc to dzieło zarówno fascynującym, jak i refleksyjnym doświadczeniem.