Nesta cena dramática, o caos reina supremo; o ar está denso com tensão e emoção. A cena captura os últimos momentos de Sardanápalo, um herói envolto em uma atmosfera de desespero e tumulto. Em primeiro plano, uma figura se encontra entrelaçada com outra—um abraço visceral e íntimo, mas em um fundo caótico cheio de corpos contorcidos e desordem. As texturas e detalhes dos drapeados ondulantes e das armaduras brilhantes falam profundamente da maestria técnica do artista. A paleta de cores explode—vermelhos profundos e azuis intensos colidem, enquanto os brancos etéreos capturam a luz filtrando-se através do tumulto. Este impacto emocional atinge profundamente, pois o espectador não pode deixar de sentir o desespero e o drama que se desenrola.

O contraste entre a figura serena, quase espectral, de Sardanápalo e o frenesi caótico ao seu redor desdobra uma narrativa imersa em perda e urgência. Delacroix utiliza pinceladas dinâmicas, que criam uma sensação de movimento, guiando o olhar através da obra. Esta pintura não é apenas uma expressão de mitologia, mas também reflete ideais românticos, incorporando uma profunda exploração da paixão à beira da destruição, refletida na composição caótica, mas cativante. Sardanápalo é apresentado não apenas como um personagem, mas como um símbolo da rendição definitiva ao destino, fazendo desta obra uma reflexão histórica e uma exploração emocional da existência humana.