Dieses eindrucksvolle Gemälde zeigt eine ländliche Szene, in der eine Gruppe von Arbeitern, überwiegend Frauen, über dem Boden gebeugt ist und sich der mühsamen Arbeit des Pflanzens oder Unkrautjäten eines Feldes widmet. Die Komposition erstreckt sich horizontal und betont die lange Reihe von Arbeitern, deren Haltungen ein rhythmisches Muster gegen die weite, offene Landschaft bilden. Die zentrale Figur, eine Frau, die aufrecht steht und einen entschlossenen, nachdenklichen Blick hat, fungiert als ruhiger Fokuspunkt und kontrastiert mit den geneigten Köpfen um sie herum.

Die Technik des Künstlers zeichnet sich durch eine sorgfältige Detailgenauigkeit und eine sanfte, naturalistische Farbpalette aus, die von erdigen Grüntönen und gedämpften Brauntönen dominiert wird, ergänzt durch einen blassblauen Himmel mit vereinzelten Wolken. Diese Farbwahl ruft die frische, aber arbeitsintensive Atmosphäre eines Frühjahrs- oder Frühsommertages hervor. Das Licht ist diffus und taucht die Szene in ein sanftes Leuchten, das die Texturen von Erde und Stoff hervorhebt. Emotional vermittelt das Gemälde eine stille Würde und Solidarität unter den Arbeitern, während es auf die harten körperlichen Anforderungen des bäuerlichen Lebens hinweist. Historisch spiegelt es die sozialen Realitäten des 19. Jahrhunderts in Flandern wider und zollt der ländlichen Arbeiterklasse mit einer subtilen Mischung aus Realismus und Impressionismus Tribut.