In dieser eindrucksvollen Winterlandschaft wird man sofort in die schneebedeckte Umarmung von Argenteuil hineingezogen, wo eine blasse Sonne versucht, durch den bewölkten Himmel zu dringen; ihr sanfter Schein schafft eine friedliche Atmosphäre. Der Betrachter wird entlang eines ruhigen Weges geleitet, der von einem rustikalen Zaun gesäumt ist und zur Erkundung und Kontemplation inmitten der Stille der schneebedeckten Landschaft einlädt. Figuren, eingehüllt in warme Kleidung und mit Regenschirmen geschmückt, bewegen sich den Weg entlang, was im kalten Ambiente eine Mischung aus Lebhaftigkeit vorschlägt—jeder von ihnen fügt dem Ruhe der Szene einen narrativen Faden hinzu.

Die Pinselstriche, charakteristisch für Monets impressionistischen Stil, tanzen über die Leinwand; die Striche sind sowohl locker als auch ausdrucksstark, vereinen Farben in einer zarten Harmonie. Die dominierenden Töne von eisblau und gedämpftem Weiß werden durch Akzente warmer Erdfarben unterbrochen, die das Wesen eines schneebedeckten Tages einfangen. Dieses Werk fängt nicht nur einen Moment ein, sondern ruft auch ein Gefühl von Ruhe und Introspektion hervor, ein leises Anerkennen der Schönheit der Natur selbst in ihrem verödeten Zustand. Historisch gesehen exemplifiziert dieses Stück Monets Erkundung von Licht und Atmosphäre und offenbart die idyllischen und ruhigen Qualitäten des Landlebens im 19. Jahrhundert, was eine Zeit widerspiegelt, in der die impressionistische Bewegung begann, die Grenzen des künstlerischen Ausdrucks zu verschieben.