Este sereno paisaje captura vívidamente un molino de agua rústico situado frente a un majestuoso telón de fondo de montañas nevadas y un cielo azul claro. Las líneas detalladas y las delicadas gradaciones de color revelan la maestría del artista en la técnica del grabado en madera, un sello distintivo de la impresión japonesa tradicional. La composición, tranquila pero dinámica, invita al ojo del espectador a recorrer el camino de tierra que lleva a la figura solitaria, quien está inmersa en su labor diaria, añadiendo un ritmo humano a esta escena rural. Los tonos tierra atenuados del primer plano contrastan bellamente con los azules fríos y blancos de los picos nevados y el cielo distante, creando una paleta equilibrada que se siente tanto sólida como expansiva.

Emocionalmente, esta obra evoca una calma nostálgica: hay una profunda quietud en la escena natural, combinada con la sutil sugerencia del ciclo de la vida y el esfuerzo humano. El molino de agua, con su estructura de madera texturizada y techo de paja cubierto con nieve residual, sugiere una conexión con una forma de vida tradicional en armonía con los ritmos de la naturaleza. El árbol desnudo cercano insinúa una transición estacional, agregando profundidad y dimensión temporal. Creado en 1953, este trabajo combina un respeto por los temas paisajísticos tradicionales con una sensibilidad moderna en la composición y la técnica, reflejando tanto la belleza duradera del campo japonés como la resiliencia de su patrimonio cultural en la era posterior a la guerra.