In quest'opera evocativa, una figura è posizionata in primo piano a cavallo, osservando la monumentale Sfinge che si erge nel foreground. La Sfinge, con la sua iconica testa umana e corpo di leone, svetta in mezzo al paesaggio arido dell'Egitto. Il terreno circostante è di un beige polveroso, in netto contrasto con il ricco cielo blu che si estende all'infinito sopra di esso, suggerendo un tempo di tranquillità e contemplazione. L'abbigliamento della figura, che richiama l'abbigliamento militare storico, risuona con i temi della conquista e del potere, intrecciando senza sforzo passato e presente. Lo sguardo diretto verso la Sfinge evoca un senso di meraviglia e stupore, come se la figura fosse in dialogo con la storia stessa.

La tavolozza dei colori coinvolge lo spettatore con tonalità calde della terra contrapposte ai blu freddi del cielo, creando un equilibrio armonico. Il gioco di luci e ombre sul volto della Sfinge le conferisce una presenza quasi eterna, catturando un momento congelato nel tempo. Quest'opera non è solo una rappresentazione visiva; evoca una profonda risonanza emotiva—una contemplazione della grandezza e della natura effimera della vittoria. È radicata nel contesto storico delle campagne egiziane di Napoleone; qui, la Sfinge simboleggia l'ammaliante storia che trascende i secoli, invitandoci a riflettere sull'eredità del potere e dell'ambizione.