Entrare in quest'opera è come tuffarsi in un momento in cui il tempo sembra sospeso. La vivace scena all'interno della stazione dei treni cattura con il suo movimento vivace e l'interazione dinamica di luce e vapore; il vapore si alza intorno alle figure, evocando una sensazione di eccitazione e anticipazione. Le pennellate di Monet danzano sulla tela, fondendo i colori in modo così fluido da creare un'atmosfera eterea. I treni emergono come fantasmi dalla nebbia, la loro presenza avvertita più che vista, mentre le figure dei viaggiatori appaiono quasi come silhouette, mescolandosi in questo mondo vibrante ma indistinto. L'uso sovrapposto dei colori armonizza splendidamente, dai morbidi grigi e blu del vapore alle tonalità più calde che pulsano di energia, rivelando il ruolo della stazione come un vivace centro di connessione e intrigo.

La composizione è aperta e ariosa, con forti linee diagonali formate dalle travi del tetto che dirigono lo sguardo dello spettatore verso l'alto, enfatizzando la grande scala della stazione mentre mette in evidenza i suoi dettagli più intimi. Ogni pennellata testimonia l'unicità dell'artista nel catturare momenti fugaci; l'interazione tra la luce solare e il vapore suggerisce il passare del tempo, creando una qualità onirica, quasi nostalgica. Questa opera non solo funge da straordinaria rappresentazione della modernità alla fine del XIX secolo, ma funge anche da riflesso di una società in rapida trasformazione. Attraverso quest'opera, Monet invita gli spettatori a vivere l'emozione della vita moderna e la natura effimera dell'esistenza, il tutto contestualizzato nel quadro storico della Rivoluzione Industriale che ha plasmato l'esperienza umana.