Questo dipinto evocativo ritrae una donna solitaria avvolta in un profondo dolore, appoggiata pesantemente a un comò di legno. L'artista usa magistralmente il chiaroscuro, infondendo vita alla scena; l'illuminazione tenue e smorzata proietta ombre cupe, intensificando il peso emotivo. L'abito scuro e fluente della donna, in contrasto con il tessuto chiaro che stringe, parla di lutto e perdita. L'ambiente scarno — una stanza modesta con uno sgabello e un secchio appeso al muro — radica il suo dolore nella realtà quotidiana, facendo sentire allo spettatore il peso della sua solitudine.

La composizione è intimamente suggestiva; la linea diagonale della sua postura attira lo sguardo verso l'interno, enfatizzando il suo collasso emotivo. La tavolozza dominata da tonalità nere, verdi e marroni accentua l'atmosfera malinconica, mentre dettagli sottili come il fazzoletto sparso sul pavimento e la luce tenue che illumina il suo volto invitano a una narrazione di tragedia personale. Quest'opera trascende il tempo, toccando temi universali di perdita e silenziosa disperazione, resa con un realismo tenero che invita alla riflessione empatica.