Het kunstwerk legt een moment van stille intimiteit vast; een boerin, verdiept in de taak van het vastmaken van haar schoen. Haar houding is er een van concentratie, haar hoofd gebogen, en haar vorm suggereert een zachte curve. Het gebruik van licht door de kunstenaar is opmerkelijk, met zachte verlichting die op de rug van de vrouw en de plooien van haar kleding speelt. Het kleurenpalet is gebaseerd op aardetinten, voornamelijk warme bruinen, diepblauw en subtiele hints van rood, wat bijdraagt aan het gevoel van het dagelijks leven.

De compositie van het schilderij leidt de blik van de toeschouwer rechtstreeks naar de centrale figuur. De techniek van de kunstenaar, die zichtbare penseelstreken gebruikt, voegt een gevoel van textuur en beweging toe aan het werk. Het algehele effect is diepe eenvoud en echte menselijke verbinding. Het roept een gevoel van empathie op en nodigt de toeschouwer uit om de stille waardigheid van het werk en de schoonheid van gewone momenten te beschouwen. Ik kan bijna het geritsel van haar rok horen en de koele lucht in de kamer voelen.