Eugène Delacroix cover
Eugène Delacroix

Eugène Delacroix

FR

233

Kunstwerken

1798 - 1863

Levensduur

Biografie van de kunstenaar

23 days ago

Ferdinand Victor Eugène Delacroix (1798-1863) geldt als een toonaangevende figuur van de Franse Romantiek, algemeen beschouwd als de leider van deze revolutionaire artistieke beweging. Zijn diepgaande impact vloeide voort uit zijn dramatische kleurgebruik, expressieve penseelvoering en een scherpe interesse in het uitbeelden van emotie, exotisme en het sublieme. Delacroix verwierp de neoklassieke nadruk op precieze contouren en geïdealiseerde vormen, verdedigd door zijn rivaal Jean-Auguste-Dominique Ingres, en vond inspiratie in de rijke paletten van Rubens en de Venetiaanse renaissanceschilders. Zijn werk, gekenmerkt door dynamische composities en vaak gewelddadige of sensuele thema's ontleend aan geschiedenis, literatuur en hedendaagse gebeurtenissen, veranderde de koers van de 19e-eeuwse kunst fundamenteel en legde cruciale fundamenten voor het impressionisme en postimpressionisme.

Geboren op 26 april 1798 in Charenton-Saint-Maurice, nabij Parijs, is Delacroix' afkomst onderwerp van speculatie geweest, waarbij sommige theorieën suggereren dat de invloedrijke staatsman Charles-Maurice de Talleyrand-Périgord, in plaats van Charles Delacroix, zijn biologische vader was. Hoe dan ook, hij ontving een klassieke opleiding en koesterde vroege passies voor muziek en theater. Op zestienjarige leeftijd wees geworden, trad hij in 1815 toe tot het atelier van Pierre-Narcisse Guérin, waar hij Théodore Géricault ontmoette, wiens monumentale werk *Het vlot van de Medusa* hem diepgaand beïnvloedde. Delacroix absorbeerde invloeden van hedendaagse romantici zoals Richard Parkes Bonington, Frédéric Chopin en George Sand, en van literaire figuren zoals Lord Byron en Walter Scott, wier werken vaak zijn onderwerpen inspireerden. Zijn vroege ontwikkeling werd ook gevormd door ijverige studie van Oude Meesters in het Louvre.

Delacroix brak door op de Parijse kunstscène met zijn Salondebuut in 1822, *De bark van Dante*, een werk dat zijn afwijking van de academische conventie signaleerde door zijn dramatische intensiteit en rijke kleurstelling. Zijn reputatie als vooraanstaand romantisch schilder werd geconsolideerd met *Het bloedbad van Chios* (1824), een aangrijpende afbeelding van een hedendaagse gruweldaad in de Griekse Onafhankelijkheidsoorlog, die ondanks kritische protesten door de staat werd aangekocht. Dit werd gevolgd door *Griekenland op de ruïnes van Missolonghi* (1826), waarmee hij zijn betrokkenheid bij actuele gebeurtenissen en romantische idealen verder demonstreerde. Een reis naar Engeland in 1825 stelde hem bloot aan de werken van Constable en Lawrence, wat zijn omgang met licht en kleur beïnvloedde. Misschien wel zijn meest controversiële vroege meesterwerk, *De dood van Sardanapalus* (1827-28), geïnspireerd op Byrons toneelstuk, schokte het publiek met zijn weelderige geweld en sensualiteit, en verstevigde zijn imago als schilder van gepassioneerde extremen. Zijn meest iconische schilderij, *De Vrijheid leidt het volk* (1830), werd een blijvend symbool van de revolutie, en ving de gloed van de Julirevolutie met zijn dynamische compositie en allegorische kracht.

Een cruciaal moment in Delacroix' carrière was zijn reis naar Marokko en Spanje in 1832 als onderdeel van een diplomatieke missie. Deze zes maanden durende onderdompeling in de Noord-Afrikaanse cultuur verschafte hem een onuitputtelijke inspiratiebron, die zijn palet, dat rijker en helderder werd, en zijn thematische interesses diepgaand beïnvloedde. Hij raakte gefascineerd door de mensen, hun kleding, het levendige licht en wat hij beschouwde als een 'primitieve' cultuur die de klassieke oudheid weerspiegelde. Deze ervaring voedde zijn interesse in het Oriëntalisme, resulterend in meer dan honderd schilderijen en tekeningen, waaronder meesterwerken als *Vrouwen van Algiers in hun vertrek* (1834) en *Joodse bruiloft in Marokko* (1837-1841). Deze werken toonden zijn vermogen om de exotische allure en zintuiglijke rijkdom van deze verre landen vast te leggen, vaak gericht op het dagelijks leven, ceremonies en dramatische scènes zoals leeuwenjachten.

Na zijn terugkeer in Frankrijk ontving Delacroix talrijke prestigieuze opdrachten voor grootschalige openbare decoraties, die een belangrijk onderdeel van zijn latere carrière werden. Hij voerde uitgebreide muurschilderingscycli uit voor vooraanstaande Parijse gebouwen, waaronder de Salon du Roi en de Bibliotheek in het Palais Bourbon, de Bibliotheek in het Palais du Luxembourg, de Galerie d'Apollon in het Louvre, en culminerend in de Chapelle des Anges in de kerk van Saint-Sulpice (1857-1861), met dramatische composities zoals *Jakobs worsteling met de engel*. Deze opdrachten stelden hem in staat om op grote schaal te werken, waarbij hij meesters als Rubens en Veronese navolgde. Gedurende zijn hele carrière handhaafde Delacroix een productieve output, waarbij hij literaire, historische, mythologische en religieuze thema's verkende. Zijn *Dagboek*, met tussenpozen bijgehouden gedurende zijn hele leven, biedt onschatbare inzichten in zijn artistieke filosofie, zijn nauwgezette studie van kleurentheorie, zijn bewondering voor muziek en zijn reflecties op kunst en leven. Hij verklaarde beroemd: "Kleur houdt me altijd bezig, maar tekenen houdt me bezig", waarmee hij zijn evenwichtige aanpak onderstreepte ondanks zijn faam als colorist.

Delacroix' latere jaren werden gekenmerkt door terugkerende perioden van slechte gezondheid, hoewel hij met karakteristieke intensiteit bleef werken, gesteund door zijn toegewijde huishoudster, Jeanne-Marie le Guillou. Na verschillende pogingen werd hij uiteindelijk in 1857 gekozen tot lid van de Académie des Beaux-Arts. Eugène Delacroix stierf op 13 augustus 1863 in Parijs en liet een immens oeuvre van meer dan 9.000 werken na. Zijn nalatenschap is monumentaal; hij wordt niet alleen gevierd als de belangrijkste schilder van de Franse Romantiek, maar ook als een cruciale voorloper van de moderne kunst. Zijn expressieve kleurgebruik, dynamische composities en emotionele diepgang beïnvloedden de impressionisten, waaronder Manet, Monet en Renoir, die zijn werken bestudeerden en kopieerden, diepgaand. Postimpressionisten als Van Gogh en Seurat bouwden voort op zijn kleurentheorieën, en zijn passie voor het exotische inspireerde symbolistische kunstenaars. Charles Baudelaire, een fervent bewonderaar, beschreef hem treffend als "hartstochtelijk verliefd op passie, maar koud vastbesloten om passie zo duidelijk mogelijk uit te drukken", waarmee hij de essentie van Delacroix' revolutionaire en blijvende artistieke visie vastlegde.

Items per pagina:
Méphistophélès verschijnt aan Faust
Portret van Eugène Laval Architect 1860
Illustraties voor Faust: Mefistofeles in de studententaverne
Illustraties voor Faust Faust en Wagner 1828
Het Lied van Ofelia (Act IV, Scène V)
Turk geeft zich over aan een Griekse ruiter
Illustraties voor Faust: Méphistophélès bezoekt Faust
Christoffel Columbus en zijn zoon in La Rábida
De moord op de bisschop van Luik
Hamlet en Horatio voor de grafdelvers
Hamlet wordt verleid om de koning te doden (Act III, Scene III)