A obra captura uma cena serena de pântano, renderizada com um toque fluido que parece dançar pela tela; aqui, as vitórias-régias flutuam graciosamente, suas formas circulares criando um ritmo suave em meio às sutis ondulações da água. As pinceladas características de Van Gogh exalam tanto vigor quanto tranquilidade, dando vida à cena. A vastidão do pântano se estende até o horizonte, onde silhuetas distantes de árvores ou estruturas fornecem uma sensação de profundidade e perspectiva, convidando a imaginação do espectador a vagar pelo cenário representado.

A paleta de cores é predominantemente suave; tons quentes de terra se misturam harmonicamente, impregnados de verdes suaves e azuis que refletem a essência natural do pântano. O céu nublado, comunicado através de pinceladas amplas, cria um fundo atmosférico - sua textura nublada reflete as sombras alongadas que caem sobre a superfície da água. Essa combinação faz com que o espectador se sinta envolto em um ambiente sombrio, mas pacífico, instaurando um senso de introspecção. Historicamente, esta peça reflete a fixação de Van Gogh pela natureza como fonte de consolo durante um período turbulento; transcendeu a mera representação para evocar emoções associadas à simplicidade e beleza na paisagem cotidiana.