A obra envolve o espectador numa luz suave e difusa, que lembra uma manhã enevoada ou um entardecer tranquilo. Os edifícios ao longo da margem do rio parecem cintilar, suas formas se dissolvendo nos reflexos aquáticos abaixo. Os tons dominantes são frios – azuis, lilás e verdes – mas intercalados com toques mais quentes, como o ocre dos edifícios e a luz dourada que dança na superfície da água. Parece que o artista capturou um momento fugaz, a beleza efêmera de uma cena tranquila.

A aplicação meticulosa da tinta, utilizando pequenos pontos distintos, cria uma sensação de textura e movimento. De longe, esses pontos se misturam, formando uma imagem coesa; de perto, revelam a vivacidade de cada cor individual. Essa técnica, central no estilo do artista, confere à cena uma qualidade delicada, quase etérea. A composição é equilibrada, com a arquitetura e a água espelhada proporcionando um ritmo natural que guia o olhar. O efeito geral é de serenidade e contemplação silenciosa, um refúgio do ruído do mundo.