

क्लॉड मोनेट
FR
1731
कलाकृतियाँ
1840 - 1926
जीवनकाल
कलाकार की जीवनी
ऑस्कर-क्लॉड मोनेट, जिनका जन्म 14 नवंबर, 1840 को पेरिस में हुआ था और 5 दिसंबर, 1926 को गिवरनी में उनका निधन हो गया, कला के इतिहास में एक मौलिक व्यक्ति हैं, जिन्हें फ्रांसीसी प्रभाववादी चित्रकला के संस्थापक के रूप में जाना जाता है। वह प्रकृति के समक्ष अपनी धारणाओं को व्यक्त करने के आंदोलन के दर्शन के सबसे सुसंगत और विपुल अभ्यासी थे, खासकर जैसा कि प्लेन एयर लैंडस्केप पेंटिंग पर लागू होता है। प्रकाश और रंग को पकड़ने के उनके क्रांतिकारी दृष्टिकोण ने कला की दुनिया को बदल दिया, जिससे आधुनिकतावाद का जन्म हुआ। फ्रांसीसी ग्रामीण इलाकों का दस्तावेजीकरण करने की मोनेट की महत्वाकांक्षा ने उन्हें एक ही दृश्य को कई बार चित्रित करने की एक विधि की ओर अग्रसर किया, जिसमें बदलते प्रकाश और मौसमों को कैद किया गया, सबसे प्रसिद्ध रूप से उनके घास के ढेरों, रूएन कैथेड्रल और गिवरनी में उनके बगीचे में पानी की लिली की श्रृंखलाओं में।
मोनेट का प्रारंभिक जीवन पांच साल की उम्र में पेरिस से ले हावरे, नॉर्मंडी में स्थानांतरित होने से चिह्नित था। उनके पिता, एक किराना व्यापारी, चाहते थे कि वह पारिवारिक व्यवसाय में शामिल हों, लेकिन मोनेट की कलात्मक प्रवृत्ति, उनकी गायक माँ द्वारा समर्थित, मजबूत थी। उन्होंने शुरू में अपने चारकोल कैरिकेचर के लिए स्थानीय मान्यता प्राप्त की। 1856 में लैंडस्केप पेंटर यूजीन बौडिन के साथ एक महत्वपूर्ण मुलाकात ने उन्हें तेल पेंट और बाहर पेंटिंग करने की प्रथा से परिचित कराया, एक ऐसा अनुभव जिसे मोनेट ने एक रहस्योद्घाटन के रूप में वर्णित किया जिसने उनकी कलात्मक यात्रा की दिशा तय की। 1857 में अपनी माँ की मृत्यु के बाद, वह अपनी चाची मैरी-जीन लेकाड्रे के साथ रहे। 1859 में, वह पेरिस चले गए, अकादमी सुइस में अध्ययन किया जहाँ वे केमिली पिसारो से मिले, न कि पारंपरिक इकोले डेस बीक्स-आर्ट्स में।
उनकी औपचारिक कला शिक्षा अल्जीरिया में सैन्य सेवा (1861-1862) से बाधित हुई, जहाँ अद्वितीय प्रकाश और रंगों ने उन्हें गहराई से प्रभावित किया। पेरिस लौटने पर, उन्होंने चार्ल्स ग्लेयर के अधीन अध्ययन किया, पियरे-अगस्टे रेनॉयर, फ्रेडेरिक बाज़िल और अल्फ्रेड सिस्ली से मुलाकात की, जो प्रभाववादी समूह के मुख्य सदस्य बने। उन्होंने कला के लिए एक नया दृष्टिकोण साझा किया, जिसमें टूटे हुए रंग और तेज़ ब्रशस्ट्रोक के साथ प्रकाश के प्रभावों पर ध्यान केंद्रित किया गया। मोनेट की पेंटिंग "इंप्रेशन, सोलेल लेवेंट" (इंप्रेशन, सनराइज), 1874 में पहली प्रभाववादी प्रदर्शनी में प्रदर्शित हुई - मोनेट और उनके सहयोगियों द्वारा आधिकारिक सैलून के विकल्प के रूप में आयोजित - कला समीक्षक लुई लेरॉय को "प्रभाववाद" शब्द गढ़ने के लिए प्रेरित किया, शुरू में उपहास के रूप में, लेकिन बाद में स्वयं कलाकारों द्वारा अपनाया गया। आलोचनात्मक शत्रुता के बावजूद, इस प्रदर्शनी ने कला के इतिहास में एक महत्वपूर्ण मोड़ दिया।
अपने पूरे करियर के दौरान, मोनेट को वित्तीय कठिनाइयों का सामना करना पड़ा, खासकर अपनी पहली पत्नी, केमिली डोंसीक्स के साथ अपने शुरुआती वर्षों में, जिनसे उनके दो बेटे, जीन और मिशेल थे। फ्रेंको-प्रुशियन युद्ध ने उन्हें लंदन (1870-71) में शरण लेने के लिए प्रेरित किया, जहाँ उन्होंने जे.एम.डब्ल्यू. टर्नर और जॉन कांस्टेबल के कार्यों का सामना किया, जिससे प्रकाश के उनके उपचार पर और प्रभाव पड़ा। लंदन में ही उनकी मुलाकात कला डीलर पॉल ड्यूरंड-रूएल से हुई, जो एक महत्वपूर्ण समर्थक बने। 1879 में केमिली की मृत्यु के बाद, मोनेट ने अंततः ऐलिस होशेडे से शादी कर ली। 1883 में, वह गिवरनी चले गए, जहाँ उन्होंने सावधानीपूर्वक एक जल उद्यान विकसित किया जो उनके जीवन के अंतिम तीन दशकों तक उनकी कला का मुख्य विषय बन गया। उनकी पेंटिंग श्रृंखला, जैसे हेस्टैक्स (1890-91), चिनार (1891), और रूएन कैथेड्रल (1892-94), ने विभिन्न वायुमंडलीय परिस्थितियों और दिन के समय के तहत एक ही रूपांकन का पता लगाया, जो प्रकाश के क्षणभंगुर प्रभावों की उनकी गहरी समझ को प्रदर्शित करता है।
अपने बाद के वर्षों में, मोनेट मोतियाबिंद से पीड़ित थे, जिसने रंग की उनकी धारणा को काफी बदल दिया। इसके बावजूद, उन्होंने अपनी स्मारकीय जल लिली (निम्फियास) श्रृंखला शुरू की, जिनमें से कुछ को पेरिस में मुसी डे ल'ओरंगेरी के लिए बड़े पैमाने पर सजावट के रूप में डिजाइन किया गया था। ये कार्य, अपने गहन गुणों और प्रकाश और प्रतिबिंब के लगभग अमूर्त प्रतिपादन के साथ, अमूर्त कला के अग्रदूत माने जाते हैं। प्रकृति के अपने संवेदी अनुभव को पकड़ने के लिए मोनेट का समर्पण, उनकी नवीन तकनीकें, और प्रकाश के अल्पकालिक गुणों की उनकी अथक खोज ने एक क्रांतिकारी कलाकार के रूप में उनकी विरासत को मजबूत किया। 20वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में उनकी लोकप्रियता बढ़ी, उनके कार्यों को उनकी सुंदरता और कट्टरपंथी दृष्टि के लिए दुनिया भर में मनाया गया, जिससे कलाकारों की पीढ़ियों पर गहरा प्रभाव पड़ा।