
Kunstforståelse
Dette uttrykksfulle trykket skildrer en rolig kystscene ved skumring, hvor taggete klippeformasjoner stille omslutter en smal bukt med stille vann. Kunstneren behersker mesterlig subtile overganger mellom blått og grått for å skape en skumringsstemning som både er rolig og levende. Klippeoverflatene fremstår nesten taktile, som om du kunne ta på de grove overflatene som er lett uklare i det svinnende lyset. Vannet er dypt og reflekterende, med milde bølger som mykt stryker bredden. Over svever lette skyer lavt under en gradert himmel som går over i en dyp ultramarinblå som forsterker komposisjonens ro.
Scenen utstråler en tidløs følelse av kontemplativ ensomhet. Den begrensede fargepaletten og presisjonen i utførelsen avslører kunstnerens dype respekt for naturens stille øyeblikk, og inviterer betrakteren til å stoppe opp i et øyeblikk hengende mellom dag og natt. Verket, laget i 1933, er en moderne tolkning av tradisjonelle japanske tresnittsteknikker, der harmonien mellom naturens elementer og kunstnerisk uttrykk skinner gjennom det subtile samspillet av lys, skygge og tekstur. Man kan nesten høre havbrisen hviske blandet med det fjerne kallet fra havfugler — en medrivende invitasjon til å stoppe opp og lytte.