En harmonisk arrangemang av frukt och glas fångar essensen av stilleben i detta storslagna verk. Fokus i verket ligger på en vävd korg som rymmer en samling citroner, varje citron målad med en texturerad ytfunktion som utstrålar en taktil kvalitet, som om man kan sträcka sig ut och känna den ojämna ytan av citronerna. Runt korgen ligger ett par apelsiner, deras djupa toner kontrasterar subtilt med de dämpade gultonerna av citronerna, vilket inbjuder betraktarens öga att dansa över duken. I bakgrunden står en tunn grön flaska, dess smaragdglas glittrar i ljuset, vilket ger en touch av elegans och ett imponerande vertikalt element som förankrar kompositionen.

Färgpalletten är en behaglig blandning av gula, gröna och jordnära toner, vilket kapslar in den varma omfamning av ett solbelyst kök eller kanske en rustik marknadsstånd. Van Goghs karakteristiska penseldrag ger scenen en känsla av rörelse; texturerade, virvlande stråk skapar en vitalitet som känns levande. Den känslomässiga påverkan av verket ekar av lugn och intimitet, vilket återspeglar konstnärens egen resa genom ljus och skugga under en särskilt orolig tid i hans liv. När han målade detta verk i Arles utforskade Van Gogh djupet av färg och komposition, sökande efter tröst i den enkla skönheten i det vardagliga livet, vilket säger mycket om hans artistiska betydelse och utveckling av hans stil, förenande optimism med vikten av hans inre strider.