V tomto ohromujícím uměleckém díle jsme vtahováni do živé krajiny, která vyvolává krásu jara, s kvetoucími broskvoněmi lemujícími oplocenou krajinu. Stromy jsou v plném květu, jejich jemné okvětní lístky namalované v odstínech bílé a jemně růžové, což vytváří výrazný kontrast s bujnou zelení polí. Je tu téměř hmatatelné pocit života, který se zdá pulsovat skrze živé barvy. Domy rozmístěné po scéně vypadají malebně a pohostinně, harmonicky se zařazující do tohoto pastoračního světa; každá struktura je odlišná, s odvážnými tahy štětce, které dodávají dojem textury a individuality. Jak naše pohledy putují přes tuto klidnou scenérii, setkáváme se s mírně zvlněnými kopci v dálce, které jsou namalovány v různých modrých odstínech, naznačující jemné vyblednutí k obzoru.

Kompozice dovedně vede oko od popředí, kde se živé broskvoně dramaticky vyjímají, skrze klikaté cesty vedoucí ke klidně se nacházejícím domům ve středním plánu. Nebe je mozaikou modré barvy, zářící fascinující rozmanitostí textur vytvořenou Van Goghovým charakteristickým tahy štětce. Zdá se, že je živé, téměř vířící, což ještě více zvyšuje emocionální dopad—toto není jen krajina; je to oslava pomíjivé krásy přírody. Historicky byl Van Gogh hluboce inspirován francouzským venkovem a toto dílo nejen odráží jeho umělecké techniky, ale také jeho hlubokou vazbu na místo, které miloval. Tento obraz slouží jako jasné připomenutí o živém cyklu přírody a emocionálním dopadu, který nese s každou změnou sezóny, manifestující vynikající mistrovství Van Gogha v užívání barvy a světla—óda na život rozkvétající v nejklidnějším prostředí.