Dieses eindrucksvolle Porträt zeigt eine junge Frau, die vor einem abstrakt gemusterten Hintergrund sitzt, der aus tiefen Blautönen und zartem Rosa besteht und mit stilisierten Blumen verziert ist. Die Frau, mit scharf umrissenen Gesichtszügen und einem ruhigen, jedoch leicht melancholischen Ausdruck, trägt ein voluminöses Kleid in erdigen Tönen, das einen lebendigen Kontrast zum Hintergrund bildet. Die Pinselstriche des Künstlers sind fein, aber zurückhaltend; die Falten des Kleides sind subtil mit warmen Brauntönen und gedämpften Gelbtönen dargestellt, und das blasse, fast maskenhafte Gesicht zeichnet sich durch eine intensive Ruhe und stille Kontemplation aus. Die Rückenlehne des Stuhls ist mit auffälligen orange-roten Motiven verziert und verankert die sitzende Figur im Raum, wobei die Komposition insgesamt eine gewisse Flächigkeit aufweist, die an Symbolismus und Stilrichtungen des späten 19. Jahrhunderts erinnert.

Das Gemälde fesselt durch seine eindrucksvolle Farb- und Formensprache - Blau- und Rosatöne schaffen eine traumhafte Atmosphäre, während der ernste Blick der jungen Frau zur Reflexion einlädt. Ihre Hände, zart ineinandergelegt und auf einem gemusterten Kissen ruhend, verleihen der sonst zurückhaltenden Haltung eine intime Note. Historisch entstand dieses Werk in einer Epoche, in der viele Künstler das Naturalistische überschreiten und subjektive Zustände und Emotionen durch symbolische und dekorative Mittel erforschen wollten. Es markiert einen bedeutenden Schritt in der Verbindung zwischen traditioneller Porträtkunst und modernistischen Erkundungen von Identität und Präsenz.