Cette œuvre fascinante dévoile une femme vue de dos, ajustant sa robe fluide avec une grâce et un mouvement délicats. Réalisée au fusain et à la craie, la figure prend vie grâce à un subtil jeu d'ombres douces et de traits sûrs qui suggèrent la légèreté du tissu, tandis que les contours de son dos et de ses bras dégagent une force silencieuse. La palette subtile mêlant ocre, blanc et graphite capte la lumière intime de l'intérieur, renforcée par le croquis à peine esquissé d'un candélabre au mur. La composition, simple mais frappante, occupe la majeure partie du format vertical, équilibrée par les lignes rythmiques du fond qui insufflent une énergie presque musicale.

Cette œuvre est un bel exemple des techniques de dessin de la fin du XIXe et début du XXe siècle, où la fluidité et l'immédiateté priment sur la finition rigoureuse. Il s'en dégage une forte portée émotionnelle – un moment privé figé dans le temps, évoquant anticipation, vulnérabilité et soin tranquille. La main experte de l'artiste, conjuguant observation et suggestion, invite le spectateur à une rencontre intime, presque chuchotée, tandis que la signature révèle une maîtrise affirmée du geste et de la forme. Contextuellement, cette œuvre s'inscrit dans la tradition de la capture d'instants fugitifs, sublimant le quotidien en poésie intemporelle.