Quest'opera cattura un momento sereno in un giardino tranquillo, con una fontana splendidamente progettata al centro. Circondata da alberi curvi con tronchi contorti, la base circolare di pietra della fontana offre un contrasto armonioso con le forme naturali che la circondano. Attraverso il caratteristico lavoro di linee di Van Gogh, il flusso d'acqua della fontana crea un senso di movimento che attira lo sguardo verso l'alto, mimando la dolce discesa dell'acqua. Le morbide tonalità seppiate, unite a tecniche intricate di tratteggio e incrociato, contribuiscono a una sensazione di calore evocando un'atmosfera nostalgica, richiamando tempi più semplici.

La composizione è magistralmente equilibrata, con la fontana che funge da punto focale attorno a cui danza la vegetazione circostante. Alberi alti incorniciano dolcemente la scena, suggerendo sia profondità che un senso di rifugio, invitando gli spettatori a riflettere su questo ambiente pacifico. C'è una risonanza emotiva sottostante che emerge dal modo in cui Van Gogh trasmette solitudine e riflessione; si può quasi sentire il dolce mormorio dell'acqua e il fruscio delle foglie nella brezza. Storicamente, quest'opera riflette lo stato emotivo di Van Gogh durante il suo tempo nell'ospedale di Saint-Paul-de-Mausole. Essa racchiude non solo un luogo tangibile, ma anche un momento di introspezione, enfatizzando il desiderio dell'artista di trovare bellezza e conforto nel mezzo dell'agitazione personale.