カミーユ・ピサロ

ジェイコブ・アブラハム・カミーユ・ピサロは、1830年7月10日、デンマーク領西インド諸島（現アメリカ領ヴァージン諸島）のセント・トーマス島で生まれ、印象派と新印象派の両方において極めて重要な人物でした。ポルトガル系ユダヤ人の家系でフランス国籍を持つ父と、フランス系ユダヤ人の家系の母は、商店を経営していました。この多様な遺産とカリブ海の島での育ちは、彼の初期の人生にユニークな背景を与えました。12歳の時、ピサロはフランスのパッシーにある寄宿学校に送られ、そこで芸術への関心を深め、自然から絵を描くことを奨励されました。セント・トーマス島に戻った後、父の事業を手伝いましたが、余暇はスケッチに捧げました。1850年頃のデンマークの芸術家フリッツ・メルビューとの出会いが、彼の芸術的野心を確固たるものにし、家族を離れてメルビューと共にベネズエラへ2年間赴き、風景や地元の生活を熱心に記録することにつながりました。

1855年、ピサロは本格的に芸術を追求するためパリに移りました。エコール・デ・ボザールやアカデミー・シュイスで学びましたが、その伝統的な手法には息苦しさを感じました。彼はジャン＝バティスト・カミーユ・コローに指導を求め、戸外制作（アン・プレネール）と自然光の捉え方を重視するコローの姿勢は、彼に深い影響を与えました。ピサロはまた、ギュスターヴ・クールベやジャン＝フランソワ・ミレーの写実主義も称賛しました。学業中、クロード・モネ、ポール・セザンヌ、アルマン・ギヨマンといった若い芸術家たちと親交を深め、彼らは皆、アカデミックな美術界や厳格なパリのサロンに不満を共有していました。彼の初期の絵画は当初サロンの期待に沿ったものでしたが、田舎の風景や日常生活を自然から直接描くようになるにつれて、徐々により個人的で真実味のあるスタイルへと変化していきました。

ピサロは、急成長する印象派運動の中心人物となりました。1873年、彼は独立した展覧会を組織する協同組合「ソシエテ・アノニム・デ・ザルティスト、パンピトル、スカルプトゥール・エ・グラヴール」の設立に尽力しました。1874年から1886年まで、パリ印象派展全8回に出品した唯一の芸術家であり、グループへの揺るぎないコミットメントを示しました。その知恵、優しさ、バランスの取れた人格で知られ、しばしば「印象派の長老」と呼ばれ、セザンヌ（彼を「私の父」と呼んだ）やポール・ゴーギャンを含む多くの芸術家にとって指導者であり父親のような存在でした。彼の作品は風景や田舎の情景に焦点を当て、しばしば農民や普通の人々を自然な環境で描き、光と雰囲気の束の間の効果を捉えるために、途切れた筆致と明るいパレットで描かれました。

普仏戦争（1870-71年）により、デンマーク国民であったピサロは家族と共にロンドンへ避難を余儀なくされました。そこで彼は画商ポール・デュラン＝リュエルに出会い、重要な支援者となり、モネと再会しました。ターナーやコンスタブルといった英国の風景画家の作品に触れたことは、彼らの戸外制作への取り組みを強化しました。フランスに戻ったピサロは、置き去りにした1500点の絵画のほとんどが兵士によって破壊されたことを発見しました。これは彼の初期の印象派の発展にとって壊滅的な損失でした。しかし屈することなく、ポントワーズに、後にルーヴシエンヌに定住し、フランスの田園風景を描き続けました。また、日本の版画にも魅了され、それが彼の構図に影響を与えました。1871年のジュリー・ヴェレーとの結婚は7人の子供をもうけ、そのうち6人が画家となり、彼が育んだ芸術的環境を反映しています。

1880年代半ば、54歳のピサロは、ジョルジュ・スーラとポール・シニャックの影響を受け、新印象派（点描主義）を取り入れました。数年間、彼は光学的な混合を生み出すために小さな色の点を塗るというこの科学的なアプローチを実験し、芸術的刷新への絶え間ない欲求を示しました。この時期は、「感覚」を捉えるにはあまりにも制約が多いと感じたため比較的短命でしたが、彼のオープンマインドさを際立たせました。後年のキャリアでは、パリ（モンマルトル大通り、サン＝ラザール駅）、ルーアン、ル・アーヴルの眺めなど、都市風景の重要な連作を制作しました。これらは、再発する眼の感染症のため、しばしばホテルの窓から描かれました。これらの作品は、彼の田園風景を特徴づけた光と雰囲気に対する同じ感性で、都市生活のダイナミズムを捉えました。

カミーユ・ピサロは1903年11月13日、パリで亡くなりました。彼の遺産は、絵画、素描、版画を含む印象的な作品群を超えて広がっています。彼は、芸術だけでなく、仲間への揺るぎない支援、指導、奨励を通じて、印象派とポスト印象派の運動を育む上で比類のない役割を果たしました。芸術的独立への彼のコミットメント、様々なスタイルの探求、そして「普通の人」と自然の真実を描写することへの焦点は革命的でした。ピサロの強いアナキストの信念はまた、農村労働への共感的な描写と社会的不平等への彼の批判にも影響を与えました。彼は、芸術的誠実さ、深い人間性、そして現代美術の進路への永続的な影響力で称賛される、非常に尊敬される人物であり続けています。