Nesta cativante obra de 1888, Van Gogh apresenta uma cena rural tranquila, convidando o espectador a mergulhar em um momento suspenso no tempo; dois grandes montes de feno destacam-se em primeiro plano, suas superfícies texturizadas lindamente representadas em tons terrosos. As pinceladas são vigorosas, mas delicadas, transmitindo a qualidade tátil do feno enquanto a paisagem ao redor se dissolve em uma explosão de linhas e pontos, revelando a abordagem única do artista para captar o movimento e a luz. Os contornos desfocados de casas distantes e de uma pessoa trabalhando no campo adicionam profundidade e vida à composição, ancorando-a no charme romântico da vida rural.

A cor desempenha um papel significativo aqui, uma vez que uma paleta quente semelhante ao sépia banha a obra em um suave resplendor; as variações de marrom e ocre evocam sentimentos de calor e nostalgia. Pode-se quase escutar o suave sussurro do trigo e sentir uma leve brisa - é uma representação simples, mas profunda, da felicidade na existência rural. Van Gogh, durante este período em Arles, encontrou uma imensa inspiração nas paisagens ao seu redor, marcando um tempo de criatividade e exploração de cor. O impacto emocional desta peça, com sua sutil, mas poderosa imagética, reflete um artista lidando com seu tumulto interno, enquanto busca consolo na natureza. Esta obra não é apenas uma representação visual, mas um convite para experienciar a serenidade do campo, tornando-a uma peça significativa na exploração da jornada artística de Van Gogh.