Dalam karya seni yang mencolok ini, sebuah sosok digambarkan duduk di kursi, tampak santai namun memancarkan jarak tertentu yang membangkitkan rasa ingin tahu penonton; warna-warna cerah melingkupi komposisi, didominasi oleh merah, hijau, dan biru yang berani. Latar belakangnya terdiri dari bentuk geometris yang menyarankan lingkungan abstrak, sementara sosok itu—berpakaian jas formal—duduk dengan santai tetapi percaya diri. Penggunaan sapuan kuas ekpresif Munch menambahkan lapisan keresahan pada suasana ini, mengundang kita merasakan ketegangan yang kontras dengan penampilan tenang dari subyek yang duduk. Ada daya tarik tertentu dalam pilihan warna—setiap rona bergetar dengan emosi, mungkin mencerminkan kompleksitas kondisi manusia atau kedalaman psikologis yang diuji dari karya-karya Munch lainnya. Cara warna-warna menari di kanvas mencerminkan dunia batin sosok tersebut, menunjukkan bahwa ada lebih banyak lagi di balik permukaan penampilan ini. Bahasa visual yang kaya ini menggugah emosi yang dalam, membiarkan penonton bertanya-tanya tentang pikiran-pikiran yang tersembunyi di balik wajah yang dihilangkan.

Ketika mempertimbangkan konteks sejarah dari karya ini, ia dibuat pada tahun 1939—saat dunia seni sedang berjuang dengan modernisme dan dampak dari Perang Dunia Pertama. Munch, saat berada di batas antara abstraksi dan figurasi, menangkap inti dari perjuangan modern, meringkas ketegangan antara pengalaman individu dan gejolak sosial yang lebih luas. Lukisan ini menjadi kesaksian akan evolusi artistiknya dan pencarian terus-menerus terhadap tema-tema psikologis, memperjelas pencarian jiwa manusia untuk identitas dan ekspresi di tengah keadaan yang menekan.