Dalam potret diri yang mencolok ini, seniman menggunakan palet warna yang berani namun terkendali, didominasi oleh nada-nada gelap yang melankolis yang membungkus figura. Kualitas viseral dari sapuan kuas menceritakan sebuah kisah refleksi diri, membawa kita merenungkan pikiran-pikiran yang berputar di dalam pikiran seniman. Tatapannya bertemu dengan penonton dengan intensitas yang seakan menembus kanvas, mencampurkan kepercayaan diri dan kerentanan dalam juxtaposisi yang sempurna. Latar belakang yang hampir suram bertabrakan secara tajam dengan cahaya yang menyentuh wajahnya, menyiratkan kedalaman emosional yang tersembunyi.

Karya ini, yang dilukis pada tahun 1905, tidak hanya menangkap kemiripan, tetapi juga sepotong jiwa seniman; ini adalah momen yang dibekukan dalam waktu yang menggema dengan semangat eksplorasi awal abad ke-20, sebuah era yang penuh dengan gejolak sosial dan artistik di mana Sorolla berada. Era ini dipenuhi tantangan, dan potret diri ini menjadi saksi baik atas perjuangan pribadi maupun artistik, mengundang hubungan yang mengajak untuk merenung. Setiap sapuan kuas tidak hanya membentuk identitas subjek, tetapi juga mencerminkan arus yang berubah-ubah dalam dunia seni, di mana realisme berpadu dengan sedikit sentuhan impresionisme.