L'opera presenta una rappresentazione serena ma inquietante della vita rurale, mostrando una modesta fattoria situata in un vasto paesaggio. La struttura, con il suo tetto di paglia e la facciata in legno, si erge fieramente di fronte a uno sfondo di cieli scuri e malinconici. Il cielo, tracciato con nuvole sfumate, sembra richiamare una corrente emotiva; un senso di solitudine permea l'atmosfera. Un sentiero stretto si snoda verso l'osservatore, invitando alla contemplazione mentre conduce verso una figura, probabilmente un contadino o un villager, che sembra impegnato nelle sue attività quotidiane—un promemoria del legame duraturo tra l'umanità e la terra.

L'artista utilizza una palette di colori tenui dominata da grigi e marroni, riflettendo l'oscurità del paesaggio mentre abbraccia le tonalità organiche che si trovano in natura. I pennellate trasmettono una qualità tattile, suggerendo le texture ruvide del paesaggio, dalla terricità del suolo alla morbidezza del fogliame. Questo approccio organico non solo mette in evidenza i soggetti all'interno della pittura, ma evoca anche una riflessione più profonda sul passare del tempo e sulle storie silenziose custodite nella terra stessa. Osservando questa scena, non si può fare a meno di provare una profonda nostalgia, in risonanza con l'esistenza armoniosa ma spesso malinconica della vita rurale, che Van Gogh cattura magistralmente in quest'opera.