Dette slående kunstverket stråler av en kontemplativ atmosfære, som inviterer seerne til å dykke ned i det introspektive blikket til subjektet. Kunstneren benytter seg av en variasjon av linjer, tydelig i håret og stoffets folder, som skaper en teksturert overflate som tilfører dybde til portrettet. Bruken av kryss-hatching demonstrerer spesielt en skarp oppmerksomhet på detaljer, som fanger lyset og skyggen som definerer de unge kvinnens trekk. Hennes uttrykk bærer både ro og kompleksitet, som får seeren til å undre hvilken tankegang som kan skjule seg bak disse uttrykksfulle øynene.

Fargepaletten forblir dempet, ved å bruke hovedsakelig jordtoner som fremkaller en følelse av varme og intimitet. Dette valget forsterker den følelsesmessige resonansen av stykket, og gir en myk bakgrunn mot hvilken figuren skiller seg ut på en markant måte. Historisk sett gjenspeiler dette verket kunstnerens utforskning av karakter og personlighet under hans tid i Arles, hvor han forsøkte å formidle essensen av sine subjekter. Det intime portrettet, kombinert med Van Goghs utviklende teknikk gjør dette til et betydelig og overbevisende tillegg til hans arbeidsmengde.