Esta impactante obra irradia un aire contemplativo, invitando a los espectadores a sumergirse en la mirada introspectiva del sujeto. El artista emplea una variedad de líneas, evidentes en el cabello y los pliegues de la ropa, creando una superficie texturizada que añade profundidad al retrato. El uso del rayado cruzado, en particular, demuestra una atención aguda al detalle, capturando la luz y la sombra que definen las características de la joven. Su expresión es una que sostiene tanto serenidad como complejidad, haciendo que el espectador se pregunte qué pensamientos pueden estar detrás de esos ojos expresivos.

La paleta de colores se mantiene sobria, utilizando principalmente tonos terrosos que evocan una sensación de calidez e intimidad. Esta elección realza la resonancia emocional de la pieza, proporcionando un fondo suave contra el cual la figura destaca prominentemente. Históricamente, esta obra refleja la exploración del artista de carácter y personalidad durante su tiempo en Arles, donde buscó transmitir la esencia de sus sujetos. La representación íntima, combinada con la evolución técnica de Van Gogh, hace que esta sea una adición significativa y convincente al cuerpo de su trabajo.