Toto umělecké dílo tě obklopuje v krásném vyprávění, čerpajícím z mytologie, zatímco Waterhouse mistrovsky zobrazuje dvě éterické ženské postavy, tvoříce okouzlující tableau. Oblečené v volných šatech, jedna z postav, která je zdobena okouzlujícími modrými a červenými tóny, se sklání dopředu, jemně se starající o alabastrovou nádobu. Její gesta jsou delikátní a zamyšlená; její postoj mluví o tajemství, zatímco hledí dolů, možná ve smutku nebo úvahách. Druhá postava, oblečená v jemné levandulové, se sklání blíže k okraji vody, její dlouhé vlasy se cascaded dolů na záda. Spolu vytvářejí intimní scénu zasazenou do pozadí bujného lesa posetého něžnými květinami; vypadá to, že jste svědky svatého okamžiku, který pendlí na pomezí nadpřirozena. Klidná nádrž, jasná, ale stínová, nabízí zamyšlené, ale děsivé kouzlo, neboť pod jejím povrchem spočívá useknutá hlava Orfea, tragické připomenutí ztracené lásky a prožitého smutku.

Kompozice odhaluje Waterhouseovu zdatnost v narrativním vyprávění; hloubka emocí je hmatatelná. Trojúhelníkový design směřuje naše oči dovnitř, směrem k vodě a k hrozivé postavě dole; je zde pocit ticha - vše je tiše zastavené, jako by sama příroda zadržovala dech. Barevná paleta je bohatá, dominovaná hlubokou zelení a jemnými zemními tóny, prošpikaná živými skvrnami červené a modré, které dávají scéně život. Tato bohatá barevnost, kombinovaná s měkkým světlem prosakujícím skrze stromy, vyvolává pocit magického realismu, který zanechává v mysli nevymazatelný dojem. Tato konkrétní péče rezonuje s pocity melancholie a touhy diváka; vyvolává úvahy o lásce, ztrátě a pomíjivosti krásy v kontextu mytologie, vyzývá diváky, aby se zamysleli nad vlastními emocionálními hlubinami a zkušenostmi, spojujíc říše mytologie s osobní introspekcí.