V tomto ohromujícím portrétu je zobrazená venkovanka v profilu na tlumeném pozadí, které zdůrazňuje její vážný výraz. Umělec dokonale využívá silné a odvážné tahy štětce, které vytvářejí pocit hloubky a objemu v rysech ženy. Její tmavý klobouk výrazně kontrastuje s teplými tóny její pleti, což odráží lidskost a důstojnost, které byly během této doby často opomíjeny v uměleckých zobrazeních lidí z dělnické třídy. Zemité barvy a drsná textura evokují hmatatelný pocit práce a odolnosti, které se projevují v jejím silném, ale klidném pohledu.

Kompozice je zcela zaměřena na ženu a odstraňuje rušivé prvky, což divákům dovoluje interagovat s jemnostmi její tváře. Hra světla a stínu zvýrazňuje její výrazné lícní kosti a křivku čelisti, což vytváří emocionální rezonanci, která vyzývá k zamyšlení nad jejím příběhem a boji. V historickém kontextu konce 19. století, kdy Van Gogh usiloval o zobrazení životů obyčejných lidí, se toto dílo vyjímá jako dojímavá připomínka síly a složitosti, která je v lidském prožitku, což činí z něj nejen portrét, ale také oslavný projev ducha vytrvalosti mezi venkovskou pracující třídou.