I denna slående porträtt avbildas en bondkvinna i profil mot en dämpad bakgrund som framhäver hennes allvarliga uttryck. Konstnären använder skickligt djärva, tjocka penseldrag som skapar en känsla av djup och volym i kvinnans drag. Hennes mörka hatt står i skarp kontrast till hennes varma hudtoner, vilket återspeglar en mänsklighet och värdighet som ofta förbises i konstnärliga skildringar av arbetarklassindivider under denna tid. Den jordnära färgpaletten och den grova texturen framkallar en påtaglig känsla av arbete och motståndskraft - egenskaper som framträder i hennes starka, men lugna blick.

Kompositionen fokuserar helt på kvinnan, vilket eliminerar distraktioner och tillåter tittarna att interagera med nyanserna i hennes ansikte. Spelet mellan ljus och skugga framhäver hennes markerade kindben och käkets kurva, vilket skapar en emotionell resonans som bjuder in till eftertanke om hennes historia och kamper. I det historiska sammanhanget i slutet av 1800-talet, när Van Gogh strävade efter att avbilda livet för vanliga människor, framstår detta verk som en gripande påminnelse om den styrka och komplexitet som ligger i den mänskliga upplevelsen och gör det till en firande av den motståndskraftiga andan hos den landsbygds arbetarklass.