Dílo zachycuje poklidnou scénu u řeky, plnou lodí a rámovanou bujnou vegetací. Řady zakotvených plavidel—namalovaných živými, expresivními tahy—s poklidem leží podél břehu, čímž vytvářejí dynamickou, avšak klidnou kompozici. Jemné vlnky na vodě odrážejí světlo, zachycují pastelové odstíny oblohy. Každý tah štětce vypadá živě, vdechuje pohyb na vodní hladinu a do jemně se vlnících trav na břehu. Použití barev je obzvlášť působivé; odstíny modré se mísí s růžovými a žlutými, aby vyvolaly pocit klidu a vyzvaly diváka, aby přemýšlel o poklidném rytmu života u řeky. Máte téměř pocit, že slyšíte jemné šplouchání vody o kýly lodí a vzdálené zvuky každodenního života na břehu, což vás zakotvuje v tomto idylickém okamžiku.

Jako odraz své doby toto dílo ztělesňuje závazek postimpresionistického hnutí zachytit každodenní život se specifickým osobním symbolem. Uvolněné tahy štětce a spontánní kompozice přenášejí jak pocit naléhavosti, tak i ocenění přírody. Je to živý výraz umělce, který pozoruje a přetváří své okolí na klidný přístav barev a světla, připomínajíce nám jednoduché radosti, které lze nalézt v přírodě a její trvalé kráse. Badání Van Gogha v krajinných výjevech hovoří nejen o fyzickém světě, ale i o emocionálních krajinách uvnitř nás, rezonuje hluboce s každým, kdo se s nimi setká.