In dem Kunstwerk steht eine ruhige weibliche Figur anmutig neben einem Brunnen im sanften Licht der Dämmerung, umgeben von einer Aura ruhiger Eleganz. Die weibliche Figur, die eine Göttin erinnern könnte, ist in ein fließendes weißes Kleid gehüllt, das sie umgibt; seine Schlichtheit verstärkt ihre ätherische Schönheit, während es im Kontrast zur üppigen Umgebung steht. Ihr langes goldenes Haar fließt hübsch über ihren Rücken, als würde es das Licht einfangen wie Sonnenstrahlen, die in einem verzauberten Moment gefangen wurden. Sie steht in der Nähe des Brunnens, ihre Hände sanft positioniert, als ob sie das Wasser herbeiruft – möglicherweise ein Symbol für Reinheit und die lebensspendende Essenz, die das Wasser ausstrahlt. Im Hintergrund ist eine traumhafte Landschaft dargestellt, die auf architektonische Elemente hindeutet, vielleicht palastähnliche, die ein Gefühl von Märchen oder einem mythologischen Reich wecken.

Die sorgfältige Technik, die Waterhouse anwendet, strahlt durch die Details ihrer Kleidung und den sanften Wasserfluss aus; jeder Pinselstrich scheint die Fluidität der Szene widerzuspiegeln. Die sanfte Farbpalette aus sanften Gold- und Grüntönen, sowie warmen Brauntönen vermittelt eine ruhige Atmosphäre und weckt Gefühle von Frieden und Nostalgie für eine verlorene Fantasiezeit. Der Künstler erfasst einen flüchtigen Moment und lädt den Betrachter in eine Welt der Mythen ein, in der Natur und Weiblichkeit harmonisch ineinandergreifen. Der historische Kontext reicht bis in die viktorianische Zeit zurück, eine Periode, die von Romantik geprägt war, in der Künstler sich bemühten, künstlerische Ideale durch Erzählungen zu vermitteln, die aus mythischen Themen abgeleitet waren; damit ist dieses Werk eine bedeutende Darstellung der Bestrebungen dieser Zeit hinsichtlich idealisierter Schönheit und antiker Legenden. Es lässt dich gefangen, schwebend in einem Traum, der Realität mit magischen Strömungen der Mythologie vereint.