Dieses faszinierende Porträt zeigt eine Bäuerin mit einem ausdrucksstarken Gesicht, das von der Zeit und der Mühe geprägt ist. Die bewusste Wahl eines Profilansichts hebt ihre markanten Merkmale hervor—insbesondere ihre lange Nase und die dünnen Lippen, die eine Vielzahl unerzählter Geschichten zu vermitteln scheinen. In ein einfaches Kopftuch gehüllt, erzählt ihr Gewand von bescheidenen Wurzeln, während ihr Blick, mit weit geöffneten Augen und leicht offenem Mund, zur Neugier einlädt. Der Künstler verwendet eine reiche, aber strenge Farbpalette, die von Erdtönen dominiert wird—Braun- und Grautöne, die durch das strahlend weiße Kopftuch, das die Aufmerksamkeit auf sich zieht, hervorgehoben werden, während ihr Profil vor dem dunklen Hintergrund leuchtet.

Die emotionale Wirkung dieses Werkes ist unbestreitbar tief. Man kann fast die Flüstern ihrer Lebenserfahrungen und die Echos des Dorflebens hören. Die Technik des Künstlers zeigt nicht nur künstlerisches Geschick, sondern auch ein tiefes Verständnis für Charakter; es scheint fast so, als ob die Frau aus ihrem historischen Kontext auftaucht, ihre Präsenz in der Luft schwebend. Im weiteren gesamten künstlerischen Bereich des 16. Jahrhunderts sticht dieses Gemälde hervor, als Teil der Nord-Renaissance, wo der Fokus oft auf die menschliche Bedingung gerichtet war, die Schönheit des alltäglichen Lebens und die Würde in einer bescheidenen Existenz beleuchtend.