Kunstverket fanger interessen umiddelbart med sin imponerende skildring av steinete landskap og delikate penselstrøk med blekk; det forener både storhet og rolige toner. På venstre side reiser det seg imponerende klipper med en dyp følelse av dybde, som viser kunstnerens mesterlighet i å gjengi teksturer som nesten føles taktil. Samspillet mellom lys og skygge skaper en dramatisk atmosfære, mens en liten struktur, beskjeden men resolutt, gjemmer seg blant det bratte terrenget og inviterer betrakterne til å tenke på historien dens. Den fine kalligrafien ved siden av klippene antyder dype tanker eller poesi, som beriker narrativet i scenen.

På høyre panel viser mykere, flytende linjer et mer fredelig landskap, med bølgende åser farget med sjeldne trær og skjøre strøk som vekker minnene om milde vinder som hvisker gjennom sceneriet. Denne kontrasten mellom det grove og det myke vekker en sterk emosjonell respons – en harmoni innen naturens kontraster. Kunstneren bruker en dempet fargepalett av svart og grått som gir verket en tidløs kvalitet som lar det gå utover sin tid. Inne i denne dualiteten feires både de majestetiske og de rolige aspektene ved den naturlige verden, som definerer betydningen av verket i kinesisk landskapsmaleri.