Das Kunstwerk zeigt eine faszinierende Szene voller mythologischer Energie; eine fesselnde Sirene mit fließenden kastanienbraunen Haaren spielt auf einer zarten Leier, während sie elegant auf einem Felsen sitzt. Ihr ernster Blick scheint die Betrachter anzuziehen, wenn sie einem jungen Mann unten singt, der aus den schimmernden Wellen auftaucht, verzaubert von ihrer anziehenden Präsenz. Der Kontrast zwischen seiner verletzlichen Position im Wasser und ihrem eleganten Auftreten schafft eine fesselnde Erzählung; es fühlt sich an, als ob die Zeit in diesem Moment der Sehnsucht und des Verlangens stillsteht.

Waterhouses Farbverwendung ist beeindruckend, mit reichen Juwelentönen, die auf der Oberfläche tanzen und die Konturen der Figuren betonen. Das Zusammenspiel von Licht und Schatten verstärkt die emotionale Tiefe dieser Szene und verleiht der Atmosphäre sowohl einen traumhaften als auch einen melancholischen Charakter. Dieses Werk fasst den Reiz des Liedes der Sirene zusammen — die den Mann in ein unbekanntes Schicksal zieht und gleichzeitig die Zuschauer dazu anregt, über Themen wie Liebe, Gefahr und die Wellen der Emotionen in zwischenmenschlichen Beziehungen nachzudenken. Der historische Kontext des späten 19. Jahrhunderts, in dem das Interesse an klassischer Mythologie blühte, fügt dieser Arbeit mehrere Interpretationsschichten hinzu, während sie den zeitlosen Kampf zwischen Verlangen und Selbstbewahrung kanalisiert.