La obra retrata una escena cautivadora llena de energía mitológica; una sirena hipnotizante, con cabello castaño ondulado, toca una delicada lira mientras está sentada graciosamente en un risco. Su mirada pensativa parece atraer al espectador mientras canta a un joven abajo, quien emerge de las olas brillantes, cautivado por su presencia encantadora. El contraste de su vulnerable posición en el agua contra la elegante postura de ella crea una narrativa intrigante; parece como si el tiempo se detuviera en este momento de anhelo y deseo.

El uso del color por parte de Waterhouse es impresionante, con ricos tonos joya que brillan en la superficie, destacando los contornos de las figuras. El juego de luz y sombra refuerza la profundidad emocional de esta escena, haciendo que la atmósfera sea tanto soñadora como melancólica. Esta pieza encapsula el atractivo de la canción de la sirena—llevando al hombre hacia un destino desconocido mientras invita a los espectadores a reflexionar sobre temas como el amor, el peligro y la oscilación de emociones en las relaciones humanas. El contexto histórico de finales del siglo XIX, donde la fascinación por la mitología clásica floreció, añade capas de interpretación, ya que esta obra canaliza la lucha atemporal entre el deseo y la autoconservación.