Potret diri yang mencolok ini dari tahun 1925 memancarkan intensitas yang tenang, menangkap sang seniman dalam momen refleksi yang mendalam. Sosok pria paruh baya dengan kepala botak dan tatapan kontemplatif sedikit berbalik menghadap penonton, dengan mata yang fokus. Teknik kuasnya halus namun penuh perhitungan, menggabungkan tepi lembut dan kontur yang tegas untuk menciptakan kehadiran yang hampir bisa dirasakan. Cahaya bermain di dahi dan tulang pipi sang subjek, menyoroti ekspresi yang agak serius namun terkendali. Palet warna didominasi oleh nada cokelat tanah dan abu-abu, dengan sentuhan oker hangat dan hijau halus yang muncul di latar, memberikan suasana intim dan tenang.

Komposisi karya ini ketat dan terkendali, dengan sosok yang muncul di latar belakang gelap yang samar, memusatkan perhatian sepenuhnya pada wajah dan posisi tubuh. Pilihan latar yang hampir monokrom ini menambah bobot psikologis potret, mengajak penonton merenungkan kedalaman dunia batin sang seniman. Gradasi cahaya yang lembut memberikan kualitas seperti patung pada subjek, dengan pose yang formal namun sedikit memutar, menunjukkan rasa hormat dan kerentanan pribadi. Dibuat pada masa antar perang, lukisan ini memadukan gaya potret tradisional dengan sentuhan kesensitifan modern yang halus—sebuah bukti kemahiran sang seniman dalam menangkap karakter di luar sekadar rupa.